村上隆參加Dior 2019春夏男裝秀
圖片:Photo by Stephane Cardinale - Corbis/Corbis via Getty Images
村上隆作為
日本當代藝術標誌性
的人物,
是專注於
御宅族文化
和生活方式的後現代藝術家,
也是“
超扁平
”與“
幼稚力
”的創始人。
村上隆的藝術生涯始於 20 世紀 90 年代——彼時,國際藝術領域中歐美現代藝術風格林立,但村上隆卻憑藉具有 20 世紀 90 年代日本地區鮮明特性與濃烈個人風格的藝術作品成功躍入人們視野。
村上隆的藝術觀念形成於紐約,但其作品中卻結合了東方的傳統文化與西方的現代氣息,更為突出的一點則是,村上隆將 20 世紀 90 年代風靡日本地區的卡通漫畫形象融入藝術創作中,令藝術不再“高居殿堂”,而是真實地與人們的生活產生“交集”。
村上隆
那麼,
村上隆是如何定義自己的藝術風格的?
讓這位藝術家親自回答的話,
他的回答只會是:
Superflat(超扁平風格)
(KaKa KiKi)
村上隆標誌性的“超扁平”風格不僅為他贏得了全球藝術界的認可,也為他在街頭和時尚界贏得了地位。他與路易威登、Virgil Abloh、川久保玲和Supreme在內的一線設計師和品牌都有成功合作,再加上與Billie Eilish、Kanye West和Pharrell Williams的合作,他已成為當代藝術舞臺上最知名的人物之一。
超扁平風格在村上隆眼中是一種“混血兒”一般的卡通圖式,既不侷限於卡通、動畫的少年感,亦不過多地用人們看不懂的抽象思維解讀其藝術體系。村上隆的Superflat風格代表著虛擬而荒誕、自由而支離的青春,在彼時的藝術領域中堪稱“劍走偏鋒”的存在。即便是時至 2020 ,能夠像村上隆這般“開宗立派”,創造出如此天馬行空的藝術流派的藝術家也是寥寥無幾。
除了暗化的MR。DOB之外,
太陽花也被村上隆玩出了新的花樣。
生活中的村上隆平時不論是辦個展,
還是跟朋友聚會,
相比較他嚴肅的作品,
他拍照時幽默,又有代表性的pose,
真的有一種衝突的可愛感!
太陽花直到現在都是各大潮牌十分中意的藝術符號
我都以創作為生,但還是會常常進行這樣不計後果的創作。之所以成為一個藝術家,很重要的一個原因是因為我不擅長社交——即便在今天我也還是不太喜歡派對,也沒法在晚宴上發表小型講話,所以我想畫家對我來說是一個非常明智的職業選擇,我可以獨自一人去追求些什麼。
村上隆 我們透過任意門來到花田中
事實證明我的確有很強烈的表達欲,也並不能一個人生存,我不得不在無法逃避的事實前做出妥協:
我必須生活在人類社會里
。
村上隆 致敬克萊因 黃
村上隆 致敬克萊因 藍
村上隆 致敬克萊因 紅
簡明扼要的來說,
我讓自己興奮到恍惚,用大量時間創造對抗歲月的作品
。另一方面,我試圖支援一些年輕的藝術家,最終卻被他們背叛,失去了金錢,情感上也很難過。但是我依然會對某幾位我代理的藝術家負責,所以我開了畫廊。但當我有了自己的畫廊,我又開始邀請我感興趣的外國藝術家到日本辦展,大家玩的很開心,我卻又賠了錢,並且陷入絕望。這個愚蠢的迴圈正如這次展覽標題所描述的那樣:
章魚吃掉了自己的腿
。
我覺得
我還是一位純粹的藝術家、一位製作作品的職人
。我在instagram還有那些時尚品牌的聚會上的微笑,其實都是一種社交方式。那些鏡頭聚向我的原因是因為他們認為我的作品有價值。為了製作有價值的作品,當然需要我繼續在工作室裡創作,我覺得我是一個藝術家。
春天來了,
又要開始忙碌了,
用一朵太陽花為自己加油吧!
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