在我們的生活中離不開光與色彩,有的人用眼睛去欣賞,有的人則用畫筆去表現。
長白盛夏
紅葉香山
貢嘎晚秋
天蒼野茫
這,美妙的光感和色彩,你是不是也想要嘗試一下下了?
菌菌知道你們肯定要問:油畫基礎比較薄弱的人,也能學習複雜難懂的油畫嗎?
答案當然是可以啦~
菌菌給大家找來了兩個案例,
從素描小稿到上色原理,分步為大家講解其中原理與繪畫思維
,幫助基礎薄弱的你們學習油畫!
趕緊拿起畫筆,一起來學習吧~
東方欲曉
畫前準備:
材料:100克以上的素描紙、油畫布
顏料:黑色墨水、鈦白、深鎘黃、大紅、深紅、中綠、鈷藍、群青
工具:不同大小的平頭及圓頭畫筆、調色盤、松節油、油畫刀
素描步驟
此案例的
構圖是縱向的
,所以在繪畫時,可以讓樹幹的
垂直線超出天空
。這樣一來,畫面有一種向上的“推力”,這就是視覺效果的運用。
這一步是很關鍵的,因為要完成對畫面的分割,水平線(地平線)的位置與比例以及垂直線(樹幹)的佈局是重中之重,樹枝的分佈也很重要,它們的作用是
讓水平線與垂直線之間產生聯絡
。
完成畫面的佈局與分割之後,就要安排細節的分佈,尤其是
樹葉的分佈要精心安排
。因為
樹葉的大小、走向與疏密的變化會對畫面的節奏與韻律產生重大影響
。
還是要繼續對樹枝、草地的細節進行描繪。素描部分到這裡就完成了~
油畫步驟
在光學上,白光是所有色光的總和。需要注意的是,
油畫顏料是不發光的,只能反射光
。在這個案例中,大家可以學習
如何利用油畫工具在畫面上營造出陽光的感覺
。
對已經確定的素描方案進行色彩概況。需要注意遠景的塑造,尤其是那初升之旭日,雖然只有幾筆,但仍然
需要集中注意力
。
如果說上一個步驟是在佈局,那麼這個步驟則是完善與充實。這一步的
顏色更加黏稠,冷暖的區域性變化開始顯現
。
遠景中的太陽與陽光是此畫的焦點,也是重點和難點。為了體現太陽的亮度,可以
明亮的鎘檸黃進行塑造
。太陽
周圍的光線則用中鉻黃與橘鉻黃來表現
。
此畫的樹葉處在逆光的陰影中,為了體現逆光效果,可用
硃砂、深綠來表現背光的樹葉
。對於樹葉的
反光部分,用的則是硃砂與中綠
。
林海霞光
畫前準備:
材料:100克以上的素描紙、油畫布
顏料:黑色墨水、鈦白、那不勒斯黃、深鎘黃、橘紅、大紅、深紅、中綠、鈷藍、群青
工具:不同大小的平頭及圓頭畫筆、調色盤、松節油、油畫刀
素描步驟
這是一幅表現樹林間陽光透射的作品,採用的是
豎構圖
,畫面內容的時間點則是冬季雪後。從畫面主要元素上來講,此畫的內容變化更加複雜,所以素描部分需要下一點功夫。
畫面右側的樹林為近景,樹幹與樹枝向上延伸出畫面,顯示樹的張力,一簇強烈的陽光從畫面右上方的位置穿透樹林,這裡也是近景與中景的分界區域。畫面
左側的那棵樹是遠景,可以看到樹尖,用來顯示距離感
。
把光源的位置定為畫面的右上方,這就決定了前景與中最樹林的陰影偏向其樹幹左側。再
用灰色表現初步的光影效果
,這也是在檢查畫面上各個元素之間的關係是否達成了平衡與統一。
光感是這幅作品的主題。在素描過程中,無法直接畫出光,但是可以透過
影子去表現出光的存在,用留白來表現光的亮度,這就是表現光感的主要方法。
油畫步驟
這幅作品表現的是清晨時分森林間的霞光,是冬季雪後的景象,
光線的對比與反射更加強烈,對於色彩的把握與造型技巧提出了更高的要求
。
這裡
大膽地簡化色彩
,用深鎘黃畫天空與光線,用大紅畫樹幹,用群青畫枝葉。
對於油畫而言,單純的大色塊不足以支撐起畫面。這裡
重點刻畫樹林暗部的顏色,在冷色系中新增綠色與黃色的變化
。可以讓色彩生動起來,造型更豐富。
這幅作品中前景的樹林處於逆光狀態。為了讓樹幹與枝葉產生明確的對比,
樹幹的暗部用深紅色,並用中綠調和橘紅來表現樹幹的反光
。在
樹枝上用的幾乎都是群青、鈷藍一類的冷色
,並在
枝葉的反光處用了明亮的紫色
。
在雪地的陰影與高光部位都用
硬朗的筆觸進行塑造
,來體現畫面的整體感與造型力度。
怎麼樣,透過的講解,是不是覺得油畫林景技法並沒有想象中那麼難呢?要想學習更多的繪畫技巧,不妨入手
《油畫基礎教程 林景篇》
。
書中內容豐富,
共23個完整案例
。書中
從素描到上色,每一步都有詳盡介紹
,教你如何將光與色彩的美表現出來,進而快速提高油畫繪製技能。
若喜歡,請點個在看