中國美術5000年:讀懂中國人的審美語言

提到藝術,不少人可能對國外的作品都有或多或少的瞭解,甚至可以隨口說出梵高、莫奈等大師的代表作。可是有些國人卻對中國的傳統畫作知之甚少,亦不懂如何欣賞。

考考你,你知道“中國十大傳世名畫”是什麼嗎?

它們分別是洛神賦圖、清明上河圖、富春山居圖、漢宮春曉圖、百駿圖、步輦圖、唐宮仕女圖、五牛圖、韓熙載夜宴圖、千里江 山圖。

作為中國人,對自己的藝術不夠了解,又何談文化自信。

我們一直在失去審美話語權,所以才一直被定義。

中國古代審美有多厲害?

中國美術5000年:讀懂中國人的審美語言

顧愷之的《洛神賦圖》,翩若驚鴻,婉若游龍。

張擇端的《清明上河圖》,繁而不亂,引人入勝。

王希孟的《千里江 山圖》,雄渾壯闊,氣勢磅礴……

無論是冬季ao運會開幕式的舉旗手服裝,還是今年春晚的《只此青綠》,都巧妙借鑑了王希孟的傳世名作《千里江 山圖》。

上下5000年,難道只有一幅《千里江 山圖》嗎?我們的審美、舞臺、妝造、建築、廣告和各種國潮設計,有數不勝數的文化藝術寶藏值得挖掘。

不止青綠,年輕一代國人的審美覺醒,也許是從欣賞中國傳統藝術開始的。

這本

《中國美術五千 年》,

是清華教授楊琪寫給大眾的美術通識讀本,50年教學成果,帶你去蹭一堂清華美學課。

煌煌畫卷,風雅傳承,走進24朝5000年美的歷程。

一本書,建立系統的古畫理論知識。品質用紙,大開本精裝,悉心珍藏中國之美,宜收藏、宜禮贈,覽盡上下5000年輝煌成就。

原價168元

美物計價128元

中國藝術是民族精神的偉大獨白, 沉澱了幾千 年的中國美學早該發揚光大。

正如網友呼籲:我們本應該是“具有美的底氣的民族”。

(一)

24朝,50位大師,300幅經典名作

系統漫步一場中國美學之旅

重拾文化自信,從瞭解中國的傳統藝術開始。

網路名家名作,全景鳥瞰24個朝代,梳理美術發展全脈絡,既有宏觀歷史背景,也有名家生平事蹟,立體巡覽中國美術史全貌。

中國美術5000年:讀懂中國人的審美語言

對於許多非美術專業人士來說,這本書是很好的入門版本,

可作為學習中國美術史的di一堂課。

以朝代為軸,從史前到近代;涉及多品類:巖畫、陶器紋樣、宮 廷畫、山水畫、人物畫、風俗畫、花鳥畫……一本書,系統掌握基本概念,培育傳統審美。

24朝,50位大師,300幅經典名作,

在書中,漫步一場5000年的文化藝術之旅……

中國美術5000年:讀懂中國人的審美語言

書中贈送“中國藝術史導覽”海報拉頁,選取了每個時期頗具代表的作品,一張圖掌握5000年藝術特徵。

在夏商周啟程,用青銅器敲響禮樂的開端。

路經秦漢,漫步到劃時代的魏晉南北朝,繪畫開始從略至精,有了質的變化。看顧愷之的“以形寫神”,看山水畫的初創,看佛教藝術的傳入。

中國美術5000年:讀懂中國人的審美語言

來到盛唐,藝術也輝煌燦爛,美不勝收。看吳道子的《八十七神 仙卷》,立筆揮掃,勢若風旋;看中國化的敦煌飛天,衣帶飄飄,優雅曼妙;看宮 廷人物畫,唐代仕女粉妝玉琢、富貴綺麗…

中國美術5000年:讀懂中國人的審美語言

接著是藝術的黃金時代,山水畫、花鳥畫走向主導;

“藝事之靜,冠jue古今”的宋徽宗,在書法和繪畫都有非常高的造詣。

中國美術5000年:讀懂中國人的審美語言

明朝文人以元四大家為學習物件,出現後來成為文人畫傳統的“吳派”。到清朝四僧與四wang的鬥爭,中西藝術的碰撞,再到近代,迎來傳統繪畫的新生。

中國美術5000年:讀懂中國人的審美語言

很多時候,當讀者想了解中國美術史,總是容易被困在散亂的概念中:山水、工筆、花鳥、文人、宮 廷、水墨、青綠,等等,導致迷失於中國美術史的浩瀚學說中。

而楊琪教授,通過幾十年的教學實踐,探索出一套系統有效的授課方法,在本書中,他既引經據典、鉤沉玄要,也輔以野聞趣史,用生動靈巧的語言,給讀者補上一堂中國美術史的通識課。

中國傳統繪畫對國人審美提高,有著多大的意義?5000年積澱的文化寶藏,待我們細心挖掘。

(二)

在藝術中

發現國人的精神追求和審美歸屬

我們為什麼要欣賞中國傳統藝術?

不僅僅是藝術,更是幾qian年來中國人的精神追求和哲學沉澱。

理解中國美術,就像回到中國人的精神故鄉,這是屬於中國人的浪漫。

回到家後,靜靜地欣賞一幅傳統畫,拂去一天的疲憊。

山水畫中,有一個無干擾的世界。

山靜日長,行到水窮處,坐看雲起時。在千溝萬壑的山水畫中游歷,欣賞美不勝收的風景,在都市繁忙生活中尋覓一片安寧。

中國美術5000年:讀懂中國人的審美語言

王維 《江干雪霽圖》

在王維的山水畫中,沒有群山大壑、激流險灘, 而是水平山秀,渡水漁莊。就像一個人平平靜靜地坐在岸邊,望著淡淡的遠山,靜靜的近水,沒有憤怒,沒有哀愁。

用王維的詩句來描述,就是:

“山下孤煙遠村,天邊獨樹高原”。

讀著他的詩句,彷彿看到了一幅迷人的畫。欣賞他的畫,又好像在品味一首頗具韻味的詩。

這是西方藝術無法帶來的體驗。

在西方的審美中,精度、比例和節奏感,是很重要的。

然而在中國的美學世界裡,玄妙、留白、意境、氣韻生動,才是美的歸宿。

“在潑墨山水畫裡,你從墨色深處被隱去。”

中國美術5000年:讀懂中國人的審美語言

中國繪畫不僅僅只是藝術的表現,也反映著古代文人的精神修養和人生智慧。欣賞繪畫,才能進一步提升對中國文化底蘊的理解。

“氣”、“韻”和 “生動”,本身都有幾分玄妙色彩,無法用尺度衡量,沒有精確比例。可這是古人的哲學追求。

正如葉朗先生所云:“不把握‘氣韻生動’,就不可能把握中國古典美學體系。”

提高審美不是一蹴而就的,需要時間、修養和共鳴。

中國美術5000年:讀懂中國人的審美語言

馬遠 《踏歌圖》

只有讀懂了氣韻生動,讀懂了虛實相生,讀懂留白,讀懂了中國藝術,才能真正走進中國的詩意審美。

上下5000年,何為美?何為高階?

當我們尋求靈感時,只能從西方定義出發嗎?

年少不知東方美,可能有些人喜歡洛可可的精緻,鍾愛印象派的浪漫,欣賞包豪斯的現代……

可是,中國人的浪漫,藏在萬古流芳的大師及其作品裡。

顧愷之、閻立本、張萱、周昉、展子虔、李思訓、李昭道、顧閎中、王維、荊浩、董源、巨然、趙佶、黃公望、張擇端、倪瓚、徐渭、唐伯虎、八大山人、徐悲鴻、齊白石……

這一個個熟悉又陌生的名字和他們的作品,就靜靜地在那裡,等待著你的拜訪,與你相識相知。

中國美術5000年:讀懂中國人的審美語言

從舊石器時代的巖畫中看見對天人和諧的祈盼,從敦煌壁畫中看見慈悲天下的佛家精神,從山水畫中看見寄情高遠的文人情懷……

讀懂中國美術史,就是讀懂中國人刻在骨子裡的美學信仰。

提高審美氣質與文化自信,迴歸中國人的美學原點。

(三)

精品裝幀

值得收藏、禮贈的至美讀本

美術裡的中國,既淡雅、悠遠,又莊嚴、宏偉,我們從中看見中國人古今相連的審美意趣 ,也看見中國人生生不息的美的創造力。

作者楊琪教授研究中西方藝術史多年,致力於向大眾普及藝術之美,本書深入淺出,人人能讀懂,

是寫給大眾的美術通識讀本,可作為學習中國美術史的di一堂課。

封面採用高階紙,雙面印刷,紙張透明輕薄,正背面圖案交疊輝映,盡顯藝術之美。

中國美術5000年:讀懂中國人的審美語言

封面展開,背面即是海報。

中國美術5000年:讀懂中國人的審美語言

中國紅內封,盡顯古典之美。婉約剪影,呼喚一場穿越時空的對話。

中國美術5000年:讀懂中國人的審美語言

內頁用象牙白色,品質紙張,還原古典中國意韻。

中國美術5000年:讀懂中國人的審美語言

高畫質圖片大尺幅呈現,重要作品增加細節圖,沉浸式欣賞色彩、線條、構圖、意蘊,

更在圖書中增添畫作尺寸對比圖。

有誰知道,長達528釐米的《清明上河圖》在《千里江 山圖》面前,竟然都變得“嬌小”了?

《步輦圖》《虢國夫人遊春圖》《簪花仕女圖》《歷代帝 王圖》《明皇幸蜀圖》等等唐代名作同時出現在一個畫面上是什麼景象?

中國美術5000年:讀懂中國人的審美語言

書中更有限量贈送摺頁海報,正面是《千里江 山圖》,背面是中國藝術史導覽圖,選取了每個時期代表性的作品。

掛在牆上,時時觀摩,一張圖掌握5000年美術特徵。

中國美術5000年:讀懂中國人的審美語言

作者楊琪老師是清華美術xue院藝術史論系教授,長期致力於大眾藝術的普及工作。曾擔任中央電視臺《世界文化廣場》藝術顧問,北京電視臺《名師講壇》《中華文明大講堂》欄目主講,並獲得清華美術xue院教學貢獻獎。

中國美術5000年:讀懂中國人的審美語言

他在書的後記中如此寫道:

當您讀完這本書,是不是既為國畫的昨天驕傲,也對國畫的明天充滿信心?

如果是這樣的,這就叫作藝術自信。本書也就完成了使命。

理解中國美術,回到中國人的精神故鄉。

不止青綠,傳承傳統文化,重拾文化自信,待我們攜手前行。

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