懸疑劇一直是多數觀眾的心頭好。
往陽春白雪說,希區柯克、克里斯托弗·諾蘭將懸疑元素與視聽藝術完美融合。
往下里巴人講,名偵探柯南、夏洛克·福爾摩斯又造就了太多商業神話。
華語影視瞅準這一契機,從“唐探”宇宙,到奈飛打造的《誰知受害者》,懸疑推理劇勢不可擋。
這就不得不提一個網劇大IP——
愛奇藝迷霧劇場
作為第一批次的大將,《隱秘的角落》以8。9分重新整理國產網路懸疑劇新高度。
一時間,《小白船》、朝陽東昇CP、爬山梗刷爆朋友圈。
然而,接棒選手《非常目擊》表現一般。
劇播完了也沒啥水花,豆瓣6分簡直老臉丟盡。
要說《隱秘的角落》裡的宣傳點,《非常目擊》裡一個不少。
陰間神曲《送別》代替《小白船》繼續霸榜。
宋洋與袁文康組成的山峰江流CP,尤靖茹與李九霄組成的BGM情侶,宣傳點多多。
可惜,一個也沒爆。
看評論,前兩集沒放完就棄劇了。
主要原因還是
故事人物眾多,線索冗雜,角色背景滯後,沒能做到開門見山。
對此,豆瓣上有一篇文章,是之前跟組的工作人員寫的。
憑著劇本初稿,將原劇本與現在刪減後的情節做了一個對比。
說白了,還是剪刀手把好好一部劇弄得面目全非。
倘若將文章中刪減的線索放歸原處,《非常目擊》還是存在一些
硬傷
。
首先是
故事結構:副線兇案掩蓋主線兇案
。
主案件是小白鴿案。
巧的是,20年後,小白鴿的好友秦菲,以同樣的方式,死在同一地點。
搞笑的是,秦菲案只是一個煙霧彈。
兇手殺死秦菲,為的是讓眾人不要忘當年懸案。
警官一番調查,周氏兄弟坦白殺死小白鴿的經過。
可花了2集篇幅,兄弟二人還不是第一兇手。
多此一舉的謀殺,毫無必要的間接殺人。
鋪墊了6集,才引入主案件——竹筏連環殺人案。
懸疑片,講究的是節奏緊,線索密,一環扣一環。
探案過程本該步步接近真相,而《非常目擊》卻越發遠離真相。
這讓前半段劇情,看起來像是為撐住進度條硬加進去的廢戲。
其次,
次要角色顯得多餘
。
母親被殺,妹妹因此嫁不出去,哥哥嫉惡如仇,誓死要找出真兇。
石磊性格上的剛毅是一大亮點,可惜作為輔助人物,對案子推進沒有直接作用。
把他拿掉,山峰、江流一行人,依舊會發現竹筏案的秘密。
另一組多餘人,就是小禾那條線。
是她造謠誹謗,讓山峰背上沉重的十字架。
也是她親眼目睹父親當年辦案不力,未能使小白鴿案真相大白。
可這些都只是在塑造小禾一個人而已,對以情節取勝的懸疑劇,不起太大作用。
而且,每次小禾出場還都拖慢了節奏。
不是跟著刀哥騎著摩托滿山跑。
就是跟刀哥樓上樓下打啞語。
當然,MV式慢鏡頭撒狗糧還不是最絕的,你能想象一個
豆瓣文青跑去拍電影
嗎?
一會兒讓殺手看哲學理論《關於意志和表象的世界》。
一會兒讓警官背誦黑塞的小說《彷徨少年時》。
最後又讓失意老爹讀一段《小王子》哄女兒睡覺。
有心思擺弄文藝範兒,還不如花點時間翻譯翻譯什麼叫懸疑。
所以,《非常目擊》是部爛劇?
——NO——
劇主以為,《非常目擊》是迷霧劇場的一次試水:
如果說《隱秘的角落》主打的是故事線上的懸疑,那麼《非常目擊》則是一部由氛圍氣場烘托出來的偵探劇。
本劇原名很文藝,叫《夜雨霧》。
因此,環境氛圍也圍繞這三個字展開:
如黑夜般無明,如驟雨般促急,如濃霧般迷離。
首先是三峽連山的
雲霧
。
濃霧的若隱若現,象徵案件的撲朔迷離。
在霧氣中,人們站在無以觸及的此岸,眺望水落石出的彼岸。
另外,
夜晚
的詭譎,配合著
雨天
的潮溼。
樹林裡狹窄泥濘的過道,既是搜尋真相之路的崎嶇,亦夾雜著鮮血般的濃稠液體。
警官山峰與江流,在夜雨霧中與歹徒爭分奪秒,肅殺之感貫穿整部劇。
好的氛圍,需要
風格化的攝影
來襯托。
臺階上的火盆,驅鬼送神,給人驚悚之感。
拿伏擊這場戲來說:
燈光閃爍不定,綠色、紅色、藍色交替映入眼簾。
忽明忽暗間,山峰身後顯出一道黑影。
下一個鏡頭,山峰直接倒下。
前景定格在鐵棒一端,接著大手一揮,燈滅。
節制的攝影,頗有幾分俠氣。
除了電影質感,
拍攝技巧
上也顯高超。
山峰迴憶少年事,剪輯透過長鏡頭,將現在的街道與回憶裡的街道,成年山峰與兒童山峰框在一組鏡頭裡。
一個
長鏡頭,完成了兩條時空線索的並列
。
同時,長鏡頭還連帶出人物性格上的轉變。
劇集前半部分,成年時期的山峰與童年時期的他,雖說出現在一組鏡頭中,但並不存在於同一畫面裡。
經過一番掙扎,山峰最終敢於面對埋藏在內心的恐懼。
他放下偏見、畏懼,而是將尋求真相作為首要任務。
這時,畫面也第一次讓小山峰與身為警官的山隊同框。
兩條時空的交織,也暗示山峰與過去自我的和解。
此外,《非常目擊》的
臺詞也頗有言外之意
。
山峰在麵館第一次見老謝,吃麵吃出母親的味道。
於是,兩人有了如下對話:
我和你媽想到一塊去了
老茶便宜
外地人
算是吧,在這住過
變化大呀
臺詞的第一印象是
不拖泥帶水
。
每個人物直接給理由,沒有連詞過度,輕快簡潔。
另外,兩個人物話語的著眼點也不同:
老謝聊的是情分,山峰講的是功能。
同時,也為之後的情節——老謝將山峰作為最後一個目標——埋下伏筆:
老謝這麼問的前提,是
把山峰假想成親弟弟
。
“外地人”是為了確認山峰是移民;“變化大”則代表失散多年的弟弟變化大。
懸疑劇除了環環相扣的情節,直指人性的宏觀主題也是一大看點。
但
《非常目擊》每個大主旨,都蘊藏著明暗、顯隱兩條線。
首先,是
對看客的諷刺與對上層不信任
。
全劇像是繼承了魯迅的衣缽,將
看客
心態刻畫得入木三分。
秦菲死了,當地居民圍在林子裡看熱鬧。
山峰初到縣城,房東大叔小市民心態顯露無疑:
因命案而膽怯,又因死的是女人而竊喜。
此類重男輕女、事不關己高高掛起的心理活動,片中比比皆是。
可細細琢磨,百姓的麻木,對應的是
上層權威的消解
。
百姓為什麼亂?對判案者的不信任。
小禾的父親曾調查小白鴿案,之後不了了之。
坐上輪椅的他被帶著嘲諷的牌子,極盡羞辱。
老白這麼做,完全是為了給女兒小白鴿討個說法。
自制土槍,自己調查,都表明:
當夜空的明月不再耀眼,只有手中的燭火能照亮遠方的渺茫。
世道不平刁民出。此類主旨能在當下影視劇中出現,也算大膽。
除了官民之間的衝突,還有一個關於哲學命題的探討——
悲觀主義表象下的樂觀態度
《隱秘的角落》中,講的是兩個笛卡爾與心形線。
到了《非常目擊》,則把焦點放到悲觀主義哲學與《作為意志和表象的世界》一書上。
德國哲學家叔本華,在書中聊了很多形而上的東西。
關於人生,他概括為:
人生不是痛苦,就是無聊。
所謂快樂,都是苦痛底色之上的裝飾物。正所謂“趣果有間,孤獨無解”。
《非常目擊》裡的每個人,都在無邊苦海中掙扎。
面對苦痛,有直面困苦的人,也有坐以待斃的人。
山峰來巫江縣之前,是個逃避者。
童年時期,小山峰暗戀小白鴿,結果被誣陷,無力反抗,只得離開。
當上警察後,還得暗自等待7年,才能直面昔日傷痛。
江流看上去是個被生活磨平稜角的人。
事實上,他一直以灰色的手段守護著正義,正因如此,老婆吵著鬧離婚。
無論是不動如山,還是隨波逐流,都免不了生活的折磨。
有的人選擇面對,但還是被命運捉弄。
深受原生家庭困擾的小禾,長大後好不容易遇見一個懂自己的人,結果愛人捲入兇案……
再看周氏兄弟。本來哥哥想好好賺錢送弟弟出國留學,結果二人撞見小白鴿的屍體……
老白為女兒伸冤不得反被嘲,老警察為正義獻身反被辱。
每個人都活在痛苦中,無論逃避還是面對,底色仍舊淒涼。
可痛苦也不是持續不斷的,這就引出第二處對權威的消解——
關於悲觀主義的質疑。
家人的遺棄,寄養家庭的無愛,讓老謝沉浸在自己幻想出的家人中。
他從社會上挑選出與親人相對應的陌生人,想透過殺死他們完成靈魂上的團聚。
悲觀主義的態度,產生的竟是一種喪心病狂的行為。
但在老謝作案時,因受到刺激,從而產生過不殺的念頭。
在某一時刻,他想過釋懷。
可養女甜甜的飛揚跋扈,讓女婿將其誤殺。
再度的刺激,使老謝嗜血的一面顯露出來。
老謝與山峰、江流、小禾一樣,本可以逃出命運的魔爪。
注意山峰攔住精神失常的老謝時,雨中有一道彩虹:
可惜,老謝只能看到眼前的悲,卻看不到霧中的風景。
老謝一直說,麵館裡的客人落了本書,書裡講的悲觀主義太好了。
這裡有一組人物對應關係:
叔本華——尼采——老謝
叔本華開創了悲觀主義,但他的一生一點也不悲。
父親是銀行家,老孃成天辦沙龍,工作介紹人又是歌德,連對手都還是黑格爾。
劇主只想說:這不是由悲痛經驗得來的悲觀,而是一種作出來的悲觀。
到了尼采,不僅經驗悲觀,而且人生悲劇,最後徹底瘋了。
聯絡《非常目擊》,老謝也中了叔本華的毒。
追本溯源,
悲觀不是悲劇,是在生活中新增困苦,並超越它,而不是陷入深淵。
最後一處顯隱主旨,關於
自我的找尋和迴歸家庭
。
風平浪靜後,江流給女兒讀《小王子》,希望女兒能找到自己的星星,暗示回到初我的狀態。
山峰重拾小白鴿案是面對自我;
小禾也將自己比做孤獨的鯨魚,於流浪中找尋自我。
果真如此?當然不是。
結尾,小禾問山峰:人死了之後會去哪兒?
山峰的回答是:那些記住他們的人的心裡。
翻譯過來就是,一個充滿家庭溫暖的地方。
《非常目擊》關注的不是個人,而是
歸家不得後的個體迷失
。
故事的發生地在“中國哥譚”重慶,但重點被放到
三峽
。
再看片中的人物,每個角色都存在原生家庭的問題。
老謝殺人的手法,是從上游始發,將屍體打扮整潔,用竹筏送往下游。
什麼意思?回到改造之前的家。
可能是因為審查的考慮,劇集淡化了三峽大壩的背景。
很多人因水利建設,舊城改造,沿江居民被迫搬到上游。
“老城淹沒之前”“往老城裡鑽”,都是對這段歷史的暗示。
殺人,不過是對歸家不得的無奈之舉。
風格化的攝影鏡頭,“似是而非”的主旨設定,以及對觀眾觀影習慣的挑戰。
《非常目擊》的確不如《隱秘的角落》那般友好。
然而,在現有的型別化基礎之上,加入非常規的審美符號。
無論對於市場還是觀眾,未嘗不是件好事。