古書畫中的二十四節氣|雨水:夢隨春水,竹窗花雨

好雨知時節,當春乃發生。2022年2月19日,雨水。

雨水節氣,是米芾《值雨帖》中的自由放達,是陸游晚年手錄舊作《懷成都十韻詩》中的詞翰雙美,是唐伯虎《春雨鳴禽圖》中的自由灑落,也是鄧石如“竹窗花雨”印裡的鐵漢柔情。杏花春雨江南,藏在詩書畫印裡,隨風潛入夜,潤物細無聲。

《澎湃新聞·古代藝術》的系列文章“古書畫中的二十四節氣”本期呈現的是詩書畫印裡的雨水。

“雨水”這兩個字,本身給人以憧憬與希望。有雨便有水,有水便有江河潤澤,便有五穀豐登,就有一年的好光景。民俗曰:靠天吃飯。老天爺有什麼能耐?就是陽光和雨水。“春雨貴如油”,適宜的降水,對農作物的生長很重要。說的詩意一些,便是“春雨足,染就一溪新綠”。作為早春的瓊漿甘露,雪最終都會變成雨。冬季裡江河枯瘦,雨水來了,“隨風潛入夜”,便是春滿人間。

二十四節氣最初起源於黃河流域,古人一直加以運用來安排農事,由此成為影響農耕文明的一個重要因素。至秦漢年間,二十四節氣已完整確立。中國地域廣大,氣象結果並不完全同步,只是對於全體中國人來說,始終心有所繫,“節氣”儼然成了文化情結。

古書畫中的二十四節氣|雨水:夢隨春水,竹窗花雨

東晉 王羲之《雨快帖》

眾所周知,人離不開水,書法也離不開水。書法是水墨的世界。當筆尖蘸上濃墨,在清水中輕點的那一刻,馬上會洇開墨痕,落在紙上,也會生出筆墨意蘊,層次感極強。還別說,雨水和“書法”的關係極其密切,最典型的就是“屋漏痕”——用以比喻用筆如破屋壁間雨水之漏痕,其形凝重自然——當雨水順著牆面往下流,不會一瀉而下,必將順凹凸不平的牆面蜿蜒下注,形成極為頓挫有力的痕跡,如南宋姜夔《續書譜》所稱:“‘屋漏痕’者,欲其無起止之跡。”書寫筆畫時應當追求類似的藝術效果。這個比喻是顏真卿琢磨出來的。唐陸羽《釋懷素與顏真卿論草書》記載,顏真卿與懷素論書法,懷素稱:“吾觀夏雲多奇峰,輒常效之,其痛快處,如飛鳥出林,驚蛇入草,又如壁坼之路,一一自然。”顏真卿謂:“何如‘屋漏痕’?”懷素起而握公手曰:“得之矣!”

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北宋 米芾《值雨帖》

如果要從琳琅滿目的書畫作品中精選出一件作品,作為“雨水”時節的象徵物,莫過於

米芾《值雨帖》

:“值雨。草草。不知軸議何者為如法。可換更告批及。今且馳納。”米芾大多尺牘開頭一般用“芾頓首再拜”,此札中“芾頓首。早拜見”極少見。全篇大意是:“早上拜見您,正好下雨。草草而過,不知道討論的核心話題怎樣才妥當的,若要更換的話,麻煩批示給我,今天將能夠奔赴收取。”需要指出,“軸”字尚有“病不能行”的意思,因而《值雨帖》中的“軸議”,也可能指討論某人因病而不能行事。此札約書於1103年,老米時52歲,風格已成熟。米字沉著痛快,恣肆豪放,八面出鋒等特點躍然紙上。用筆迅疾而勁健,盡力、盡勢、盡興,痛快淋漓、雄健清新的氣勢太險、太美、太絕,結字自由放達,天趣抒發。

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北宋 米芾 《海岱帖》

米芾另有

《海岱帖》

,亦名《焚香帖》:“雨三日未解,海岱只尺不能到,焚香而已。日短不能晝眠,又,人少往還,惘惘!足下比何所樂?”這是米芾任職漣水縣令時所作,雨期連綿,有些焦慮。此札乃米芾不多見的草書作品。老米不喜唐人草書而力主迴歸今人,故成此格調。相比之下,唐代李陽冰《城隍廟碑》則是求雨心切:“有唐乾元二年秋,七月不雨,八月既望,縉雲縣令李陽冰躬禱於神,與神約曰:五日不雨,將焚其廟。及期大雨,合境告足。具官與耆耋群吏,乃自西谷遷廟于山巔,以答神休”。李陽冰擔任縉雲縣令時求雨,“與神有約”,雨來或不來,要麼焚廟,要麼遷廟,足見其心之堅。此時“冰篆”面目已成,確立了在篆書史中不可動搖的地位。

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北宋 蘇軾《李太白仙詩卷》

“北宋四家”中,蘇軾書

《李太白仙詩卷》

中有句:“人生燭上花,光滅巧妍盡。春風繞樹頭,日與化工進。只知雨露貪,不聞零落盡。”字裡行間,透露出對人生如雨露,短暫即逝,零落黃泥的感慨。有人以為,據其中關鍵字眼來看,此詩非李太白所作,然亦非庸筆。蘇軾此帖,字跡神采飛揚,用筆率意,字形跌宕,全篇神完氣足。

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北宋 蔡襄《山堂詩帖》

蔡襄《山堂詩帖》

中有兩首詩,前半部分有句:“欲尋軒檻倒金尊,江上煙雲向晚昏。須倩東風吹散雨,明朝卻待入花園。”人生如夢,仕途多艱,但仍需有一份憧憬。蔡襄的字,一如既往地精嚴端莊,溫文爾雅。

“南宋四家”之一的陸游晚年為其友人手錄舊作

《懷成都十韻詩》

,其中寫道:“放翁五十猶豪縱,錦城一覺繁華夢。”“北窗風雨耿青燈,舊遊欲說無人共。”內容憶及作者五十歲左右在成都做官時的生活景況,書風瘦硬通神,格調豪放跌宕,可謂詞翰雙美。回顧大詩人生命中曾經的“遠行”,立馬就會想到另一位曾在成都的大詩人杜甫,有關春雨的名句膾炙人口:“好雨知時節,當春乃發生。隨風潛入夜,潤物細無聲。”陸游《臨安春雨初霽》中的名句更是耳熟能詳:“小樓一夜聽春雨,深巷明朝賣杏花。”

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南宋 陸游《懷成都十韻詩》

在中國人心目中,無論是廟堂之上,還是江湖之遠,節氣乃是一種共同的記憶。

唐代青釉褐彩“春水春池滿”詩文壺

上有《佚名詩》:“春水春池滿,春時春草生。春人飲春酒,春鳥弄春聲。”看前四句以為是寫春景,後四句沒寫在上面,其實才是主題:“君生我未生,我生君已老。君恨我生遲,我恨君生早。”原來是戀人思春!筆畫瘦硬,氣勢開張,無拘無束,充滿率真恣肆之氣。此瓶上的關鍵字是“春”。當春滿人間,能夠喚醒大地的,莫過於“春雨”。人到中年,猶記少年時代誦讀過的詩句:“夜來風雨聲,花落知多少。”

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唐 青釉褐彩“春水春池滿”詩文壺

唐伯虎《春雨鳴禽圖》

右上角題詩云:“山空寂靜人聲絕,棲鳥數聲春雨餘。”點出了空山人靜,春雨鳴禽的主題。絲絲春雨中,鳥兒的第一聲輕啼,帶來了春的訊息。用筆抑揚頓挫,自由灑落,墨色清潤華滋,濃淡相宜,塑造了一隻嬉戲枝頭,昂首鳴春的八哥形象。嘴啄用以雙鉤,身體部位均用大筆沒骨塗染,略分濃淡,神態活靈活現,呼之欲出。縱觀全幅,鳥樹藤竹,疏密錯落,墨色層次相互掩映,呈現出美的韻律。唐寅是“吳門書派”的干將,書風儒雅清朗,畫格高、意境遠,強調以形寫神。只不過時運不濟,難遂心願。與仕途決絕之後,少了一位可有可無的官僚,卻多了一位不可或缺的書畫才子。今年恰逢壬寅,乃是唐伯虎的本命年,再讀此畫,頗多感慨。

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明 唐伯虎《春雨鳴禽圖》

出生紹興的徐渭,與唐寅類似,人生處於失意狀態。雖然原因不同,但結果是相近的,與官場決裂,成就藝術人生。兩人書風截然不同:唐寅雖失意而頹唐,最終走向平和,徐渭則表現為激越、叛逆,從

《春園細雨》七律詩軸

《春雨詩帖》長卷

等兩件作品便可窺豹一斑。無論是“春園細雨暮泱泱,韭葉當籬作意長。舊約隔年留話久,新蔬一來出泥香。”還是“春雨剪雨宵成雪,長堤路滑生愁絕。軍中老將各傅書,二十四蹄來蹙鐵。”讀起來無不有蒼涼之意。如果要在明代藝術史中尋找一位人物,可以與整個時代劃等號,那便是徐渭,一個藝術大才、全才。終其一生,充滿悲劇色彩,然徐文長“樂難頓段,得樂時零碎樂些”,有著自己的人生哲學和思考,在藝術創作中成就了自我。

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明 徐渭《春園細雨》七律詩軸

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明 徐渭《春雨詩帖》長卷(區域性)

明代馬元馭號棲霞,又號天虞山人,常熟人,亦屬蘇州地域。

《南溪春曉圖》

佈局協調巧妙,層次分明,錯落有致,疏密有序。運筆峭勁灑脫,一氣呵成,用墨酣暢淋漓,濃密相宜,色調典雅,枝幹用淡墨畫成,葉子以三綠稍加墨畫出,桃花則用白粉,略有小寫意風格。縱觀全圖,畫有桃樹、柳樹折枝各一枝,柳枝從畫面右下方橫插進來,一直伸展到畫幅頂部。一隻鴨鶻停憩在柳枝上,正低著頭梳理羽毛,敏捷的眼神,盡情地抖動著羽毛,把鳥兒機智靈敏的特性刻畫得淋漓盡致。此情此景,可以感受到春天萬物復甦、生機盎然的意趣。

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明 馬元馭《南溪春曉圖》

楊澥所刻

“雨中春樹”

出自唐王維詩:“雲裡帝城雙鳳闕,雨中春樹萬人家。”此印邊欄較殘,筆畫逼邊,形成特殊的藝術效果,運刀起伏較大,筆畫相對較細,紅面醒目,對比強烈,營造出美妙的意境!

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清 楊澥刻 雨中春樹

髡殘《雨洗山根圖》

創作於康熙二年(1663),時52歲,風格已然成熟。構圖繁密嚴謹,畫出了雨後山川清新怡人的景色。用筆嫻熟蒼健,禿筆渴墨,以線造型,在深淺、斷續、粗細線條的相互交叉、轉換、頓挫中表現幽僻的景緻,意境蒼莽,突出表現林葉低垂、瀑布奔流、溪水浸潤、雲霧流動等和雨水密切相關的景象,意境悠遠深邃。左上自題五言一詩:“雨洗山根白,淨如寒夜川。納納清霧中,群峰立我前。石撐青翠色,高處侵扉煙。獨有清溪外,漁人得已先。翳翳幽禽鳴,鏗鏗轟落泉。巧樸不自陳,一色藏其巔。欲託蒼松根,長此對雲眠。”字裡行間透露出林泉之意,書法風格近石濤又有區別。

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清 髡殘《雨洗山根圖》

杏花、春雨、江南的意象組合,應該是王翬心中最美的意境。

《杏花春雨江南》

作於康熙二十九年(1690),時王翬59歲,正是個人創作最佳時期。整幅畫設色淡雅,用筆秀逸脫俗,圖中山巒層疊,小橋流水,樹青草綠,淡粉色杏花點綴其間,清新淡雅,一派雨後春光明媚的江南山村景緻,極具生活氣息,頗有世外桃源之逸趣。款字是明代文彭所作《和倪元鎮江南春辭》:“節序相催將迸筍,青春白晝簾瓏靜。廻塘鷗鷺浴相喧,照水鴛鴦嬌弄影。蕩子未歸春服冷,佳人自汲山前井。誰家青鳥啣紅巾,銀鞍玉勒隨香塵。春色好、春光急,朝煙未散山猶溼。山行應接不暇及,山下湖光靜凝碧。三月遊船盡傾邑,向人語燕檣頭立。遊絲網花落池萍,流年一去誰能營。”風格近文彭、唐寅,淡雅精緻。

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清 王翬《杏花春雨江南》

杏花與春雨,是自然界的一對佳偶。古典詩詞中的杏花,多以春雨為襯。追溯來看,“杏花春雨江南”出自元虞集《風入松》詞,初讀詞句覺得平淡無奇,最後一句“杏花春雨江南”六字,成了千古名句,終能躋身千古佳作。虞集對這一神來之句頗為得意,《臘月偶題》詩中又寫道:“杏花春雨在江南”。的確,江南的婉約細膩,與杏花的清麗疏朗和春雨的寧靜軟綿極為匹配,由此成為入印和入畫的主題,代有佳作。

清代印人中此類主題印特別多。

林皋為工穩印大咖,曾刻

“杏花春雨江南”印

,流利清雅的印風將江南的秀色呈現出來,不禁想到蘇軾《水調歌頭·黃州快哉亭贈張偓佺》句:“長記平山堂上,欹枕江南煙雨,杳杳沒孤鴻。認得醉翁語,山色有無中。”

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清 林皋刻 杏花春雨江南

王諧刻“杏花春雨”

,字形疏朗,筆畫舒展飽滿,朱白對比恰到好處,真可謂“秀色可餐”。

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清 王諧刻 杏花春雨

阮欽來刻“臥看江南煙雨”

,此印以切刀為之,字形繁簡一任自然,錯落有致,形成特殊的留紅呼應,“江南”二字是“印眼”,對整個印面的動態感經營有至關重要作用,“南”字主要是起到穩定作用,使動靜相宜。

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清 阮欽來刻 臥看江南煙雨

周子芳所刻“夢隨春雨過江南”

妙在章法,筆畫有意繁複,不惜彎曲延長,但因為比較細勁,故而字形之間留紅較多,與字形內的留紅形成呼應,給人亂花迷眼之感。

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清 周子芳刻 夢隨春雨過江南

孫三錫刻“家在鶯聲細雨中”

整個印面因為切刀而有瑣碎感,朱白對比煞是有趣,浙派文字特點以隸為篆,儘管整個印面因為切刀而有瑣碎之感,但都控制在每個字形內,字與字之間仍留有細紅面,在細碎中見整飭。最有意思是,“家在×××××”成為印人創作一種常見的固定格式,留下系列精品之作。

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清 孫三錫刻 家在鶯聲細雨中

自晉室南渡後,文化經濟中心遷移,江南逐漸成為中國經濟文化發展中心,也是書法篆刻創作代表人物生活居住地。這其中存在文化遷徙現象,見證了有關文化的思想觀念、經驗技藝等文化特質從一地傳到另一地的過程。最典型的個案就有鄧石如,他雖為皖人,平生活動中心常在維揚一帶。作為一代書宗,鄧石如終身布衣。書法史中能夠青史留名的布衣屈指可數。鄧石如的書印雖得到普遍關注,卻很容易忽視其詩文修養,尤其是詩歌創作。“詩言志”,鄧石如雖無功名,只是志不在科舉,並非迴避個人文化修煉,從他的書印創作內容可以看出個人文化修養很高,如“開卷神遊千載上;垂簾心在萬山中”,“滄海日,赤城霞,峨眉雪,巫峽雲,洞庭月,彭蠡煙,瀟湘雨,廣陵濤,廬山瀑布,合宇宙奇觀,繪吾齋壁;少陵詩,摩詰畫,左傳文,馬遷史,薛濤箋,右軍帖,南華經,相如賦,屈子離騷,收古今絕藝,置我山窗。”氣吞山河。

“竹窗花雨”一印

堪稱鐵漢柔情,豪放中見細膩之情,文字亦篆亦隸,印面似圓非圓,刀味筆意渾融,寬扁而齊整,僅一處殘破,使氣息空靈。“花雨”二字中的點畫形成裝飾感和動態感,格外有趣。

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清 鄧石如刻 竹窗花雨

如果將鄧石如的創作和清廷貴族永錫的

《雨水》冊頁

對比,難免要涉及到“身份”的問題。其實也並不奇怪,因為人和書不可分開,只是“人以書傳”和“書以人傳”存在根本區別。不唯身份而論,才是正道。鄧石如的書印體現出庶民氣質。宋代文人是浪漫隨性的,骨子裡則是理性的,說到本質,宋人有著樹立高遠理想的強烈願望,堅持思想的純粹性和客觀性,歸根結底存在禮法的各種限制。到了明代,士人認為理想主義與生生不息的世界相遊離,轉而追求情感豐富、生趣盎然的事物,尊重人的本真性情的流露,不拘禮俗,尤其是像鄧石如捨棄功名之念,便呈現出自然天性,即庶民氣質。

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清 永錫《雨水》楷書冊

永錫的“雨水”冊頁可以看到“館閣氣”。宮廷書畫的嚴謹和刻板,除了稟賦和才氣的差異,可以看出生活和成長環境。對個人的書畫印風格塑造性非常強。其中寫道:“木德青陽展,根從天一生。(立春加十五日,鬥指寅,則雨水。七修類稿,雨水正月中,天一生水。春始屬木,然生木者必水也。月令始雨水,屬仲春之月。漢初猶以驚蟄為正月中,雨水為二月節,至律曆志,則以雨水為正月中,驚蟄為二月節,《淮南子·天文訓》並同,故《農桑通訣》雲:‘按月農時,特取天地南北之中氣,立為標準。若寒暖遠近之殊,正開常變之異,未嘗不推測後先,以期人與天合、物乘氣至,初非膠柱鼓瑟之謂。’)陰凝舍霢霂,土潤暢滋榮。正月應中氣,寅方指玉衡。溪邊獺取祭,霄半雁長征。妙合乾坤泰,昭蘇動植萌。和甘相感召,庶匯葉咸亨。”全冊將雨水的來龍去脈,說的很清楚。

古書畫中的二十四節氣|雨水:夢隨春水,竹窗花雨

清 永錫《雨水》楷書冊

古書畫中的二十四節氣|雨水:夢隨春水,竹窗花雨

清 永錫《雨水》楷書冊

透過這些書畫印,得以窺見江南文人普遍的心態。儘管在不同歷史時期,江南的文學和藝術意象不盡相同,但在世人心目中,“江南”是一個文教發達、美麗富庶的代名詞,令人神往。唐寅和徐渭同屬“江南文人”。唐寅和陳淳更是同屬吳門一地,且都與文徵明有很深的淵源。唐寅和文徵明同庚,壽命卻短了近一半,影響力大不同。文徵明雖亦是仕途不利,但他致力於書法,以此來安身立命。也許說到陳淳之名,很多人覺得很陌生,說陳道復會好一些,而如果說到“陳白陽”,則大名鼎鼎。“青藤白陽”具有相近的氣質,徐渭極為推崇陳淳。陳淳學文徵明書畫而能自立門戶,關鍵在於“自我意識”——用筆強調筆鋒要與形體相依,在寫實中展現飄逸豪放的寫意之美,故而其寫意花鳥達到了文人畫所崇尚的至高境界。他有兩件同名的

《山茶水仙圖》

,乃兩種截然不同的風格:一件點染,花繁葉茂,工緻秀潤,精妙絕倫,怪石嶙峋,空靈蒼秀,雖五色斑斕,氣格含蓄安詳,群芳雖豔卻不俗;一件純墨,用水墨加淺設色,以勾勒之法配合沒骨畫法,兼用勾花點葉、點花勾葉筆法,沒骨、有骨、色、線渾然一體,自成一格,雅逸迷人。在自然生態中,並沒有如此開滿的水仙,但在作為詩人和畫家陳白陽的意象中,水仙就應該是這個樣子,畫家就要把不羈之心表現出來,放歸到不受任何干預和限制的洪荒野性時空。

古書畫中的二十四節氣|雨水:夢隨春水,竹窗花雨

明 陳淳《山茶水仙圖》

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明 陳淳《山茶水仙圖》

中國的二十四節氣,都有相對應的動植物意象。雨水時盛開的花主要有迎春花、水仙花、山茶花等等,尤以後二者入畫極多,多見經典之作。

明朱竺《梅茶山雀圖》

中梅、茶、雀三者相映成趣,神態靈動,為其難得佳作。落款中“長洲”就是蘇州。朱竺的父親朱貞孚也是一位書畫家,擅長山水。朱貞孚則師承其舅謝時臣,妙筆生花,平凡之物而能點石成金。讓人感覺驚豔,色彩鮮豔明快,紅白相間,濃淡相宜,別見風致。

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明 朱竺《梅茶山雀圖》

任伯年《茶花畫眉圖》

的章法佈局非常獨特,款字在正上方,左上和右下留空呼應。畫眉鳥栩栩如生,層次感明顯,尤以山茶花的白色之妙用,奪人眼球,山茶花的怒放與畫眉的安詳形成強烈反差,但最終融為一體。讀此畫,不禁想到明代李漁《閒情偶記》有關於山茶的描述:“山茶——花之最不耐開,一開輒盡者,桂與玉蘭是也;花之最能持久,愈開愈盛者,山茶、石榴是也。然石榴之久,猶不及山茶;榴葉經霜即脫,山茶戴雪而榮。則是此花也者,具松柏之骨,挾桃李之姿,歷春夏秋冬如一日,殆草木而神仙者乎?”

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清 任伯年《茶花畫眉圖》

說到任伯年,必然要言及亦師亦友的吳昌碩。吳昌碩和鄧石如近似,帶有庶民氣質,但他們骨子裡仍然是一個文人。鄧、吳兩人唯一的差別在於,五十六歲的吳昌碩在同鄉丁葆元推薦下,以揚州鹽運署幕僚的身份,補漣水縣令之缺,就是米芾曾經呆過的地方。因為無法忍受官場俗套,最終只能刻三方“一月安東令”,掛冠而去。在吳昌碩的書法作品中,找到和雨水節氣有關的作品幾乎毫不費力,對一個創作極為勤奮,作品量大質高的大師級人物來說,堪為後世楷模。癸丑雨水書

“柳陰趍惟日涉,花宮樂有人同”篆書聯

,為吳昌碩70歲時所作,字形多為正方,用筆尚有拘謹之色,整體上仍有一些刻意,可見積累求變非一日之功。

古書畫中的二十四節氣|雨水:夢隨春水,竹窗花雨

近代 吳昌碩 柳陰花宮篆書聯 癸丑雨水

丙寅雨水書

“抱一”

為吳昌碩83歲所書,功力爐火純青,筆墨老辣蒼茫,渾厚有力,率意之極,不拘一格。

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近代 吳昌碩 抱一 丙寅雨水

此外,還有一件內容為

“樹角夕陽歸獵馬,花陰微雨寫來禽”的篆書聯

。相同內容的對聯,我見過有五件,可見對此文辭喜愛之極。讀此聯,不禁想到晏殊“落花人獨立,微雨燕雙飛”的名句。從款字和篆書風格來看,當為早期作品,筆畫瘦硬,尚顯生硬之態,但大家氣象已見端倪。

古書畫中的二十四節氣|雨水:夢隨春水,竹窗花雨

近代 吳昌碩 樹角花陰篆書聯

如前所述,水仙花開正是雨水時的自然現象。吳昌碩喜歡畫“清供圖”,水仙時常就是主角,讀此畫,可見極為隨心所欲,信手拈來,除了水仙作為筆下意象之外,時而是牡丹、荔枝、佛手擠在一起,繁複豔麗,時而又一枝蓮花,一壺香茶,簡約明快,時而觚觶尊罍,花果飄香,時而又梅蘭竹菊,濟濟一堂。

《花卉圖》

中的水仙有“神仙”之寓意,水仙綠葉仙姿,葉片以墨筆勾線,石綠填色,濃厚的色彩增添了鮮活生機,一枝一葉,無不精神飽滿,所用各色俱各自然而能不落於清新平薄,即便大紅大綠亦復有變化,不落於脂粉俗豔,用色複雜,能在變化中實現統一,既豐富又沉穩,重色之斑斕渾厚與大氣磅礴之畫面極其協調。畫家以意造為法,達到了“心神默”與“造化能”的境界,構圖獨具匠心,富於變化,情趣盎然。左上方題款:“歲朝清供。歲朝寫案頭花果,古人所以感時物之遷流也。茲擬其意。乙卯歲寒”,吳昌碩時72歲,正是創作的巔峰期,元氣淋漓,氣足墨酣,內涵深厚,富金石之氣,使觀者為之心壯。

古書畫中的二十四節氣|雨水:夢隨春水,竹窗花雨

近代 吳昌碩 《花卉圖軸》

雖然現今科技發達,有了天氣預報等先進手段,在農耕生產方面對於節氣的依賴程度減少,但在越來越多的國人心目中,“節氣”早已是記錄自然時令變化之外的一個文化象徵,為中國人所獨有,雖然時序更替,古今不同,但核心的文化精神和傳統是不變的。讀豐子愷的“兒童不知春,問草何故綠”的繪畫,明顯能夠感覺到新的時代變化之烙印,立馬會想到韓愈的詩句:“天街小雨潤如酥,草色遙看近卻無。”這不正是中國文人一脈相承的心性和精神嗎?

古書畫中的二十四節氣|雨水:夢隨春水,竹窗花雨

當代 豐子愷《兒童不知春,問草何故綠》

有人說,“雨水”應念去聲,意思是“遇水”,諧音訛變為現在的“雨水”。這樣的解釋更有意思。如此一來,遇水而濯,乃是迎接春光的洗禮。種子濯而生髮,苗木濯而鮮碧,不禁想到屈子沉吟:“滄浪之水清兮,可以濯吾纓;滄浪之水濁兮,可以濯吾足”。像我等凡夫俗子,時常要面對塵世風雨。不管如何,始終要堅信未來。歲月流逝,不曾帶走經的美好相遇。“雨水”來臨,不妨誦一章詰屈聱牙的古詩詞,迎接即將到來的繁盛花事。人時常需要“濯心”,讓昨日的浮塵、苦惱褪去,哪怕是傷心往事,也可以隨風而逝。四季輪迴,週而復始,每次都會是美好的開端,就這樣不斷地調整,開啟人生旅程。

背上行囊,出發吧!

(本文原題為《夢隨春水 竹窗花雨——雨水書畫印》)

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