“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

逆襲了一個多月,也該說說他了。

《狙擊手》。

老謀子第一次進入春節檔,首日排片僅9。5%,總票房預測4800萬。

老謀子失算?

事實我們都看到——憑藉豆瓣7。7,春節檔第一的口碑,上映後連續三天票房逆跌。

目前票房逼近6個億。

這個男人,好像從來不會老去。

大永。

01

雖然電影有大家認知度更高的章宇和張譯,但張藝謀還是把整部電影的“魂”集中到了大永身上。

聽上去挺冒險。

可別忘了張藝謀是誰,不光用演員,他更懂得

造演員

一出場,電影就以一次採訪探出了大永的性格——

稚嫩。

如果說章宇的劉文武,拍出了“狙擊手是怎麼作戰的”;

那麼大永這個角色,則讓觀眾完整地知曉“狙擊手是怎麼練成的”。

劉文武安排大永留下接受採訪,因為他是隊裡文化水平最高計程車兵。

採訪中,他一直緊繃著臉,不願配合。

被連長數落了一下後,大永當場就哭了起來。

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

但,不配合並非心氣傲。

掉眼淚實則因為擔心著遭敵人伏擊的偵察兵,自己從小到大的同學亮亮。

於是,不想被留在屋裡接受採訪乾著急,才憋不住哭著請求連長讓自己跟小隊一同前去。

這次作戰前,大永是五班出了名的“愛哭鬼”。

用劉文武的話說,“感情脆弱”。

整場電影下來,Sir粗略估計大永哭了得有七八次,差點沒從頭哭到尾。

弱嗎?

真弱。

但也夠真。

那一年,他才18歲,要不是為了保家衛國中斷學業,加入人民志願軍,原本的他不過是名高中生。

大永是勇敢的,同時,還沒來得及在漫長的戰火裡“習慣”和“麻木”。

他不像那些身經百戰的老兵,見過太多慘烈的戰爭,看過太多慘痛的犧牲。

也正是如此,劇中最動人、無力的一段臺詞,反而是由大永哭著嚷出來:

“咱們就一個望遠鏡可鬼子啥都有

各種望遠鏡各種瞄準鏡

飛機大炮坦克各種好用的槍

各種電話測距離的儀器咱啥都沒有”

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

班長劉文武早就適應了這種條件嚴酷的懸殊之戰。

但大永眼看著戰友一個個死於裝備先進的聯合國軍槍下,米老二、胖墩、小徐……人一下子就崩了。

這種仗還怎麼打?

怎麼贏啊?

戰爭的殘酷性,此刻全在這一少年的眼睛裡。

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

只是沒等這一天過去,結尾,你再看大永的眼神——冷靜取代了莽撞,堅毅取代了懵懂。

擊敗聯合國軍最後一個狙擊手,雪地中站起來的,是

一個新的“劉文武”

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

轉變發生在兩場戲。

第一場戲。

聯合國軍要求替換人質。

班長劉文武迎著日光,一步步走上敵人的據點。

然後扯開彈環,跳入營中,同歸於盡。

替換之前,大永勸阻過:你一個神槍手能頂一個連。

可班長說:亮亮身上要是有情報,他能頂一個師。

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

第二場戲。

亮亮雪地裡醒來,從傷口裡撕下一塊紗布,用手沾血,在紗布上留下情報,舉手向大永傳遞訊息。

第一次,手臂被射中。

他在地上掙扎了片刻,用盡全力高舉殘缺的紗布。

第二次,手掌被擊中。

這回,他的右手再也沒有了知覺。

劉文武作戰時叮囑過大永:“這個距離,看準頭,更看眼力,沒哪個比你眼睛快,你娃只要手不慢,你比我霸道。”

說的是狙擊,是槍法。

也是作戰的精神和信念。

大永的成長,是一種獨屬於戰場,置之死地而後生的自發性的蛻變。

全五班的人死了,他得霸道起來。

再哭,五班的人就白死了。

槍響就在一念之間,容不得半點猶豫和喘息。

大永這個角色,不似班長那般從一開始就泰然自若地站在高地。

卻讓觀眾清晰地看到了當年的那群少年們,生澀,至淬鍊成鋼的全過程。

大永,成了。

Sir的心中,也從此立住了一個演員陳永勝。

02

挑演員,調教演員,張藝謀是導演中的天花板了。

“×女郎”有太多種說法。

但最為人津津樂道的,永遠是冠以“謀”字的那一批。

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

馬後炮說,老謀子的眼光毒辣。

當時看,他的眼光總被說有點“偏”。

當年《紅高粱》原定女主角是“中戲五朵金花”裡的史可,豐乳肥臀,頗符合書裡的描述。

但一番挑選之後,張藝謀還是定下了鞏俐:

她的性格正是人物需要的,外表很純,不是那種看起來很潑辣的樣子。外表不張揚、誇張,但性格又可以很好地傳達出來。

對此連作者莫言都表示過不滿,擔心這電影要砸在鞏俐手裡,但樣片出來,鞏俐那坦蕩潑辣的勁兒,最終讓莫言承認:我的判斷錯了。

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

和張藝謀常年合作的文學策劃周曉楓曾回憶,當年《山楂樹之戀》選中周冬雨的時候,所有的工作人員都分外吃驚。

因為當時鏡頭裡的周冬雨沒有什麼特別之處,既不漂亮也不伶俐,就是個路人甲的小丫頭。

但唯獨張藝謀,看中了周冬雨平凡中的那抹清純。

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

選擇章子怡出演《我的父親母親》。

張藝謀解釋,最初看章子怡,感覺長相普通,但是入鏡後很上相,臉上有純真的、沒有被汙染的東西。

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

《一秒鐘》最終定下劉浩存的原因亦是:

“第一她身上有股勁兒,眼睛大,會說話,就像兩個燈一樣。

同時,她是一張白紙,沒拍過任何影視作品,沒拍過廣告,沒拍過網劇……”

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

還有董潔、竇驍、張慧雯、倪妮……

發現了嗎?

“純”是張藝謀選演員的一大標準。

這點,也是陳永勝、劉奕鐵、黃炎、王梓屹、陳銘楊、王乃訓、程泓鑫七位新人在《狙擊手》裡的最大優勢:

平凡,但是硬氣;

不出挑,但是有一種少年感的乾淨。

不嫻熟,反倒多了幾分成熟演員所沒有的“紀錄片式”的青澀。

就拿剛剛提到的“哭”為例。

大永接受記者採訪這段。

一邊是聳拉著臉,但每說一句“頂撞”記者的話,就下意識地抬頭瞥一次連長。

眼神裡是近似於學生做錯事生怕被老師批評的恐懼。

又叛逆,又慫。

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

後來,時間一分一秒過去,再不出發就趕不上隊伍了。

他著急得不行,索性撂了。

站起來準備和連長說理來硬的,但還沒張嘴,眼淚就吧嗒吧嗒往下掉,嗚咽地懇求:

“連長求求你你就讓我去吧”

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

這一瞥、一落淚,陳永勝把大永的純真和“初生牛犢”的固執詮釋得恰到好處。

頂撞,演的是大永血氣方剛的軸。

慫,是反襯大永年少的乖順和善良。

少年,本該就是大鳴大放,執著時九頭牛都拉不動。

但好哭亦好哄。

表現班長劉文武和大永之間的亦兄亦師,有這麼一幕:

劉文武準備現身,替換亮亮回來。

大永捨不得班長犧牲,剛要哭,劉文武就拍了下大永的腦袋奚落調侃了一番,“又給老子哭,給老子雄起”。

大永一下子就噙著淚,轉哭為笑。

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

這是整部電影最打動Sir的一幕。

一哭一笑,一轉一換,是戰場上最後的心酸訣別。

陳永勝提過自己的表演方法,源自張藝謀的一句教誨:

好的演員就是把所有的設計融為自己的東西,再表達出來。

聽起來不算難,但需要演員高度的專注和投入。

好在陳永勝,一直在這種角色的投入中。

不時望向導演,摸不準反饋如何時,他就緊張得不行,手上的紙杯也被捏得變了形。

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

不少大導演都偏愛新人演員,甚至是非職業的素人。

因為他們沒有習慣的表演架勢,在每一場戲面前,更容易拿出下意識的本能反應。

一邊是沒有表演經驗的陳永勝。

一邊是享譽國際的張藝謀。

在這種無形的壓力下,很難不讓人誠惶誠恐——我為什麼會被選上主角,我這樣演導演能滿意嗎……

有一場看見戰友犧牲的戲。

陳永勝哭,卻感覺是在表演“哭”本身。

只見表情和眼淚,看不見具體情境下的邏輯和更具衝擊力的情感。

這時,導演給陳永勝嚴厲的批評。

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

老謀子是生氣了嗎?

當然不是。

他太懂得利用這種真真假假的招數,打破演員的慣性思維,給演員那臨門一腳。

他用泰山壓頂般的威嚴,讓陳永勝在片場,就如在戰場般時刻緊繃。

調整好情緒後,陳永勝再演。

因為不能暴露位置,他又努力剋制住聲音,用力憋住情緒,五官被擠得都變了形。

這場戲,張藝謀看完大加讚許,“一點問題都沒有”。

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

一種要把表演做到極致、不讓人失望的動力。

這種動力,恰好又與大永完成任務的決心重疊。

那一刻,陳永勝潛移默化之間已經是大永。

03

最後。

要演好《狙擊手》和大永,光靠表演可不夠。

為了達到狙擊手的身型要求,陳永勝和其他“隊友”在拍攝時常常只吃青菜。

除此之外,他們還要提前半年進行封閉的軍人式訓練,從體能、射擊等軍事素質全方位嚴格訓練,以無限接近一位狙擊手的素質要求。

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

就拿握槍這一個動作。

看起來簡單,但你看訓練時,掛在陳永勝槍上的是什麼?

裝滿水的水壺。

先重後輕,以此來鍛鍊演員握槍姿勢的狠和標準。

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

結束一天的訓練後,陳永勝還會主動要求在房間加練。

經常半夜2點了還沒睡,還在不斷地迴圈握槍、射擊動作。

但其實這個時候,陳永勝也不清楚自己是否會成為“大永”,是否能被選中成為《狙擊手》的男一號。

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

後來,到了片場,又是新一輪的難關。

張藝謀拒絕用假雪混淆,現場零下30攝氏度連續拍攝是常態,演員程泓鑫耳朵因此長出了凍瘡。

但整個娛樂圈,也越來越難看到那些從地上摸爬滾打起來,原生態而凜冽的新人演員。

這樣的演員不是沒有。

只不過留給他們的,都是配角和龍套。

就像陳永勝。

最開始,他就參演過《我的姐姐》和《老鄭飛到天上去》裡的一些小角色。

《狙擊手》之前,他曾在《一秒鐘》裡做過範偉的光替,幫導演組試光,做著最基礎的工作,後來還被相中出演裡頭的一個報信員。

加上《懸崖之上》中,一閃而過的王子陽。

《狙擊手》實際上是他與張藝謀的第三次合作。

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

從沒臉的光替,到沒有名字的跑龍套,再到有名字的小角色……最後是《狙擊手》的男主角大永。

他是作為範偉的一個光替

是從最平凡

最微小的一個崗位

開始做起

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

從《我的姐姐》《一秒鐘》《懸崖之上》,再到《狙擊手》,陳永勝並不是人群中一眼就能被關注到的出眾型別。

但他身上那種乾淨、硬朗的特質,倒很好地彌補了這些年國產銀幕的形象空缺。

放眼如今的國產片——

稀少的,恰恰正是這類自帶生活粗糲氣息的演員。

還沒被浮華、套路、世故所沾染。

“鈍”,但足夠真誠。

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

回到最開頭的《狙擊手》。

陳永勝、大永、電影《狙擊手》,實際上是相似的存在。

放眼國產電影,《狙擊手》絕對算罕見——要求實景,花大把時間等雪來;

不依靠大明星宣傳、堅持啟用新人演員,封閉訓練,最大幅度還原抗美援朝紀實感;

不執著於大場面,反而以一個小切點去窺見戰爭的慘烈。

一葉知秋。

這才有了影片中質樸英勇的五班隊伍:

劉文武、大永,亮亮(劉奕鐵飾)、米老二(黃炎飾)、小徐(王梓屹飾)、胖墩(陳銘楊飾)、孫喜(程泓鑫飾)、王忠義(王乃訓飾)……

現實也正如故事中,這一小片狙擊的“角落”。

國產電影缺的,從來都不是璀璨的陣容、浩蕩的場面、鉅額的投資。

而是供給這樣的電影、這樣的演員們:

一塊枝葉繁茂的土壤。

一個自由生長的空間。

“老謀失算”了?張藝謀的“謀女郎”只選“純”的,不選會演的?

本文圖片來自網路

編輯助理:罐頭蓋的日與夜

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