埃及歷史文化悠久,藝術體系完善,更體現了與西方藝術的結合

引言

埃及現代造型藝術的振興與發展,標誌著埃及藝術體系的復興與完善。現代造型藝術流派包括繪畫、雕塑和陶藝等,其特點是:集中表現了埃及本民族的傳統文化特點,與西方各種技巧相結合,創造出了繽紛燦爛的藝術畫面。

現代造型藝術淺析

埃及現代藝術的崛起同埃及民族感情的增長和發展是分不開的。1882年,由於英國佔領埃及,國土淪喪,埃及知識分子及社會領袖們紛紛起來共同發動了一場規模宏大的啟蒙運動,號召建立自己的民族企業和銀行,傳播政治、社會和生活的開明思想等。於是藝術,尤其是繪畫與雕塑在這股強勁的新思潮的倡導與鼓舞下破土而出。

1891年是埃及現代藝術史上具有重大意義的一年。這一年一位埃及當代最偉大的藝術家誕生了,他就是被譽為“埃及現代雕塑之父”的麥哈茂德,穆赫塔爾。同年,埃及第一個畫廊在開羅大劇院建立,社會各界名流為振興本民族的藝術而競相購買藝術品。

1902年,第二個畫廊在平民區揭幕,大批民眾前來參觀。1908年5月12日,同樣也是埃及現代藝術的重要紀念日。這天,按照巴黎的美術學校模式建立的全埃及第一所美術學校在賈馬米茲街揭幕,首批學員是170名埃及青年。開始時,學校以法語、英語和義大利語教課。學校由四部分組成,富爾希臘教授教繪畫,科隆教授教裝飾,比龍教授教建築,吉龍姆·拉布蘭任校長兼雕塑課程。

埃及歷史文化悠久,藝術體系完善,更體現了與西方藝術的結合

學校的建立與發展,得到埃及各界愛國人士的支援與慷慨資助,學校具有穩定的教學大綱與規範的授課制度。該校後來隸屬於埃及大學。

埃及現代藝術的復興同埃及生活和科學各領域的民族復興和時代精神並駕齊驅,因此埃及的藝術家不斷地追求藝術作品中的埃及風格和埃及精神。

埃及雕塑藝術中最偉大的作品莫過於矗立於開羅大學前的大型雕塑《埃及振興》:一位端莊善良的埃及婦女撩開了面紗,凝目遠望,她目光堅毅、自信、充滿企盼,長長的蓋頭垂至腰際,輕柔地披在身邊的獅身人面像上,一個古老而又充滿希望的埃及,一個冀盼民族振興的埃及形象赫然躍入眼簾。此尊巨雕出自埃及雕塑之父麥哈茂德·穆赫塔爾之手。這位偉大的塑家1891年5月10日出生於埃及農村、靠勤奮自學考入埃及美術學校。1920年創作《埃及振興》雕像,參加法國藝術展,並獲大獎。

此後,他作為埃及本土雕塑家在國際上多次為祖國贏得榮譽,1934年3月27日逝世。麥哈茂德·穆赫塔爾的作品表達了埃及古老藝術同埃及伊斯蘭精神的融合,實現了傳統與當代的平衡,散發著埃及具有的寬宏與雄偉的氣質,塑造了一群群善良、美麗、端莊和飽滿的埃及婦女形象,從中也表現出尼羅河的溫順、尼羅河谷的秀麗與文明。其代表作品有《沙漠五旬風》、《尼羅河新娘》、《汲水》、《約會》等,都是令人傾倒、為之心動的傑作。

與麥哈茂德·穆赫塔爾並駕齊驅的埃及繪畫藝術之父麥哈茂德·賽義德,1897年4月8日出生於亞歷山大一個富裕的貴族家庭,聰明絕頂的他,青年時期曾留學法國,酷愛繪畫藝術,同時又主攻法律。他回埃及後成為埃及法律界和藝術界的先驅者和傑出代表。1964年,67歲的畫家在準備過生日時去世。他的油畫作品反映出他作為知識分子、藝術家和創作家的成熟過程,這同埃及人的思想成熟的過程相呼應,同埃及阿拉伯特性及其文化特徵相呼應。

他的著名油畫《城市》(320釐米x160釐米)是他一生中創作的最大的一幅油畫,創作於1937年,現珍藏於埃及現代藝術博物館一樓正廳。

畫家穆罕默德·納吉把法老時代的美術同歐洲當代藝術相結合,從而證實了藝術領域中東方觀念可以同西方觀念相結合。他的作品反映了大地、自然及農民的生活,色調溫暖,向人們展現了非洲明亮的陽光和地中海溫柔多情的色彩。艾哈邁德·奧斯曼的《鄉村姑娘》、曼蘇爾·法爾吉的《村婦》、法裡德·法扎勤的《南方人的面孔》等,都表現出埃及的精神面貌與淳樸的民風。

在埃及這樣一個伊斯蘭國家,藝術的陽光也沐浴著女性藝術家,埃及當代四位著名的女藝術家以女性的獨特視角和細膩過人的手法創造了一幅幅精彩之作。

塔希婭·哈里姆的作品,色調明快、鮮豔,反映了努巴人生活和勞動的場面以及樂觀和豁達的性格。伊夫特·納吉的作品,把生活與神話同人民的氣息調合在一起,營造了五光十色的神話色彩。扎齊比婭。薩麗透過對埃及農村,尤其是對努巴地區的人文、自然景觀的描繪,表現了對生活的信心與生命的熱愛。茵基·艾夫拉圖用鮮豔的顏色,營造出繪畫與視覺的美麗。

埃及現代陶藝,堅持不懈地追求本土文化特質和民間陶藝的審美觀。著名的陶藝藝術家、前埃及陶藝藝術協會主席達爾維希先生,其作品如同他本人的氣質一樣,透出一股埃及人的倔強、自信與質樸。這位多次在國際大展中獲獎的藝術家,擁有自己的私家展覽館、作坊和陶藝生產基地。他獨創了一種不著色直接用窯燒成自然色的方法。他的陶藝多為花器與掛盤,圖案素雅、充滿濃重的浪漫色彩。

埃及歷史文化悠久,藝術體系完善,更體現了與西方藝術的結合

總之,埃及的現代造型藝術,集中了埃及本源特徵,同時又與現代藝術派別並行不悖,與時代精神和手段相呼應,是埃及文明的本源性和現代性的統一。自從埃及現代藝術振興至今,

埃及建立了許多藝術博物館,展示埃及現代藝術所走過的道路,收藏現代藝術的輝煌之作

。博物館不僅是埃及旅遊業的精彩一筆,也是埃及人的藝術課堂。主要的藝術博物館有:賈齊拉博物館,位於開羅賈齊拉展覽中心,建於1957年,是中東地區最大的外國藝術博物館。

穆罕默德·哈利利博物館,位於開羅,展出19世紀最著名的法國印象派畫家的作品和一些雕塑作品,其中有幾尊法國雕塑大師羅丹的作品,如《思想者》的小型雕像;

現代藝術博物館,位於開羅德基的菲妮廣場,開羅歌舞劇院旁,建立於1967年,是埃及最大的現代造型藝術博物館,展示了埃及現代造型藝術的各種流派作品,是埃及現代藝術的寶庫。

麥哈茂德·穆赫塔爾博物館,位於開羅賈齊拉的自由公園,展示埃及雕塑之父麥哈茂德·穆赫塔爾的雕塑作品;

埃及歷史文化悠久,藝術體系完善,更體現了與西方藝術的結合

納基博物館,位於金字塔區,建立於1968年,展示埃及已故藝術家穆罕默德·納基的作品;麥哈茂德·賽義德博物館,賈克利斯·亞歷山大在已故著名畫家麥哈茂德·賽義德的故居開設了這間博物館,主要展出這位享有盛譽的藝術家的作品。

民間藝術覽勝

埃及的歷史無論怎樣變化,埃及的民間藝術都默默執著地堅持自己的發展道路,從來沒有中斷、消沉過,永遠保持著自己獨特的審美與創作模式,代表著民族的氣質和聰明才智。

埃及歷史文化悠久,藝術體系完善,更體現了與西方藝術的結合

人體彩繪是埃及民間特別是農村流行的婦女化妝藝術。化妝用的油彩是用橄欖油加上無花果、薰衣草等植物的汁混合而成的,主要有青、黑、桔紅色。婦女只有在家中有喜事或重大慶祝活動時才扮此盛妝。特別是新娘出嫁前夜,要由彩繪藝人在新娘的腳、手和額頭彩繪出各種花形和圖案。其中最盛行、最吉祥的是由荷花組成的圖案。荷花在古埃及是愛情之花,象徵母性的愛,在埃及每每可以看到女性手持荷花的壁畫。尼羅河沿岸有一種紫莎草花,花杆截面是三角形,象徵男性的愛。而荷花的果實蓮子,則象徵著愛情的結晶。

這種始於法老時期的彩繪習俗,至今流傳於民間。新娘端坐閨房,彩繪師為新娘的手背、腳背和額頭精心繪出朵朵綻放的荷花,手指,腳趾繪上紫莎草花,手心繪的是蓮蓬。新娘是在母親或姐妹的陪伴下完成這些妝扮的,別人只有在新郎迎娶時才能看到其“廬山真面目”。

結語

埃及的紋身藝術自法老時期流行至今,歷史悠久,內涵豐富,具有區分部族與血統、顯示信仰和表達個人審美情趣等功能。紋身是埃及民間尤其是南部努巴族和西奈半島農村男子必不可少的妝扮。人們繪身新月,表達宗教信仰的虔誠,紋弓箭表達男子的勇武,紋鴿子表達追求愛情,新郎胸前紋上姑娘頭像,頭像被兩條魚和兩條蛇環繞著。姑娘的頭像,象徵新郎對新娘忠貞不渝的愛;兩條魚象徵富裕與人丁興旺;兩條蛇是指遠離邪惡,表達了新人對未來生活的美好向往。

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