提起詩歌,你第一時間想到了什麼?
是唐詩裡李白的豪情,還是民國大師們的才氣,抑或是外國詩人的文藝?
毫無疑問,無論是哪一種固然都是精彩的。
不過,還有一種既可愛又浪漫的詩——兒童詩,同樣值得我們反覆回味。
也許你被海子的詩歌、顧城的詩歌“怦然心動”過,但是出自孩子原創的詩歌,你真的讀過嗎?當我第一次讀到2歲至12歲孩子寫的詩——猶如忙碌中看到孩子燦爛的笑容——這種美好,勝過春天裡的百花、夏日裡的清泉、秋日裡的明月、冬日裡的爐火!
都說孩子是天生的詩人,在“詩人”前面加上什麼形容詞都不過分。最純潔的詩人、最可愛的詩人、最有想象力的詩人、最有童心的詩人、最浪漫的詩人……
他們也許還沒真正明白“詩”到底是什麼,但他們天真爛漫的語言、天馬行空的想象,可以說不遜色於真正的詩人。甚至可以稱為“ 天才”詩人。
葉子被雞吃了
魚被貓咪吃了
我要睡覺了
爸爸還沒回家
爸爸被夜晚吃了
這首名為《爸爸被夜晚吃了》的詩來自一位兩歲的小朋友。
窗外
秋雨淅淅地下著
打溼了我的思念與寂寞
不知爺爺在故鄉可好
也不知那年我種下的小樹
可如我一樣長高
秋風吹來
片片憂愁翩翩飄落
這首名為《聽雨》的詩來自一位十二歲的小朋友。
看,詩歌從不被詩人的年齡所影響。
兩歲時就能把平時對小動物的觀察寫成詩,把爸爸沒回家看作是被夜晚這個“黑暗妖怪”吃了。生動可愛的語言,看完還能讓我們這些大人反省是否缺少了對孩子的陪伴。
十二歲時,詩歌的語言更成熟了,詩歌的意象更豐富了,秋雨、秋風、小樹。觸景生情,情又超越了景。
而在兩歲至十二歲這個整整跨越了10歲的階段裡,小朋友們的表現讓人驚豔的程度只增不減。
他們的童真與活力瞬間就能成功感染人。比如這首《青草》:
小牛在吃什麼?
在吃青草
小鴨子在吃什麼?
在吃青草
小雞在吃什麼?
在吃青草
青草好吃麼?
青草又嫩又美
哦,媽媽
我去拔點青草給你吃
這些童真出自尚不諳世事的三歲小詩人,人不吃草,他可能不知道,但是看到動物們都吃得很開心,那應該是很美味的食物吧。三歲的小朋友想把這些美味讓媽媽嘗一下,大人們聽到不但不會生氣,反而會為這份童心所感動。
主角同樣是小草,八歲的小詩人已經能描述出童真童趣的活力了:
青青的菜地裡
長著無數棵小草
我說
小菜小菜你別動
我來幫你抓抓癢
用勁拔下一根草
調皮的小菜跟著跑
我說
回去回去
你還沒有長大
這首《拔草》用了對話式的寫法以及擬人化的手法,讓拔草這個動作瞬間變得生動有畫面。
看著看著腦海裡就出現了小朋友在菜地裡拔著草咯咯笑的場景,甚至會發現自己不自覺地讀了起來。
童趣之外,他們天馬行空的想象力有時會擊中人心。
比如用鮮花當做魚餌柳枝當魚竿,釣上來的小魚就地在湖邊烤了,讓掉落的星星當調味品,讓玉兔幫忙搗花生醬。這些在孩子眼中最正常不過的想象卻讓我們驚歎不已。
就連地球這麼龐大的東西,在他們眼裡也變得十分“渺小”。
我把腳
埋入土中
看
我是世上最富有的人
這
萬物生長的地球
只是
我的一雙
鞋子
這首《地球》在句式講究以外,腦洞可以說是大開。把腳埋進土裡,地球彷彿就成了鞋子穿在腳上。同時,“最富有的人”也讓大家不禁思考保護地球的重要性,保護好我們的共同家園,相當於擁有了最重要的“財富”。
關於想象,除了詩人表達出來的,更精彩的還有沒有完全表達出來的,留給讀者的想象。
我不喜歡吃魚
今天
我吃了魚
吃出了一絲苦味
那是魚的悲傷
這首《吃魚》的精彩在於每一次讀都有不同的感受,留給我們想象的空間非常大。全詩最精華的部分或許就是最後一行“那是魚的悲傷”,可能是因為吃到了魚的“苦味”;也可能是因為本應在水裡暢遊的魚、可愛的魚、鮮活的生命——但最後被吃掉了,魚在死亡時是不是“痛苦”和“悲傷”?這是一種換位思考,所以不喜歡吃魚,所以悲傷的不只有魚……
想象力以外,還有意想不到的哲理。
比如《八星瓢蟲》這首詩。
如果我有魔法
我要先去摘顆星星
然後送給七星瓢蟲
它是不是要去公安局
改名為八星瓢蟲
七星瓢蟲多了一點就換了名字;人身上多了一點,不管是閱歷還是責任,也會變成另一個人。
而且,他們對於文字和語言的把控有時遠遠超越年齡。
陽光變成一串串項鍊
戴在樹葉上
葉子覺得好美麗
搖搖晃晃
把項鍊掛在我們窗前
《陽光》,七歲的詩人,超越七歲的文字。既細膩又美好,陽光向來都給人溫暖;寫進詩裡,那一份溫暖好像永遠被記錄下來了,即便陰天也同樣能想起陽光從窗外透進心房的感覺。
超越年齡的不止是文字,還有那些不差於成年人的感性。
這兩朵枯萎的茉莉花宛如白頭偕老的夫妻一樣
沉默在蜜月的葉子裡
這首《茉莉》只有兩行,但帶給人的感受無窮無盡。茉莉花枯萎了,葉子還在;夫妻攜手相伴到老,愛意還在。即便你我都沉默不言,但我們相愛的痕跡處處可尋。詩人應該也是生活在充滿愛意的家庭環境裡,耳濡目染下再把他們都寫成詩。
我又看見了那淡淡的月光
在林立的高樓上
我看見了故鄉的家
我的父親在門口抽著煙
我的母親正在搓洗衣裳
雞圈裡的雞已經睡下
田裡的麥子正在輕輕盪漾
就在今夜
我看見一顆思念家鄉的心
和幾縷割不斷的
家鄉的牽掛
這首十一歲的詩人筆下的《在月光下》,那份對家鄉的思念和牽掛流露得剛剛好,多一點就會過,少一點就不夠。整體畫面感非常強,爸爸抽菸、媽媽洗衣服、院子裡的雞睡下了、麥子隨風飄揚的畫面彷彿就在眼前,月光籠罩著大地,思念籠罩了心緒。
這些從兩歲到十二歲的兒童詩都收錄在由詩人、兒童文學作家池沫樹主編,長江文藝出版社出版的《給孩子的兒童詩》中。
這本書池沫樹歷時了九年編選,從十餘萬首作品中精選了100多首當代孩子們寫的充滿想象力的原創詩歌。同時,書中也收入了30多首專業詩人、兒童文學作家的作品。
分為23-123歲詩人的詩歌、2歲-10歲以及10歲-12歲小詩人們寫的詩。
每首詩底下還有詳細且專業解讀,詩歌加上標註,詩中的深層含義輕鬆就能領會到。
因此我們可以欣賞到諸如金波、楊喚、金子美鈴、徐志摩、李叔同等人的作品,精美的語言、抑揚頓挫的情感。
更重要的是我們能看到孩子們眼中的純真世界,在大人的世界裡,一切都非常寫實,我們深刻地知道很多事物脫離實際是無法存在的。
也正是這樣,
這些構建起了五彩斑斕的世界的兒童詩,她們眼中的浪漫值得我們回味千百遍。
小朋友讀完能有利於增進寫作、對這個世界更加好奇;大人看完則會變得更加溫和、爛漫,彷彿心靈被洗滌,心態一下就年輕了不少。
以上原創詩歌選自《給孩子的兒童詩》,2020年10月,長江文藝出版社